7月になり、気温も湿度もじわじわと高くなってきたこの頃です。
急な雷雨があるかも？という予報が出て、
傘持参の先生も多かったことと思います。

毎月恒例の、西尾洋先生によるアナリーゼ講座。

今年度に入ってバッハ以外の曲も取り上げていますが、
今回は発表会で大人気であり、
コンクールでも避けては通れなくなって来た作曲家「ギロック」を
初めて分析してみました。

ギロックの中でもとりわけ演奏機会の多い、
「手品師」「フランス人形」「ワルツエチュード」を
1曲ずつ、紐解いて行きました。

この日はちょっとしたお試しから・・・。

楽譜を開きエンピツを握る私達に
西尾先生から
「何もメモせず、聴いて考えながら、大事なことだけ頭に入れましょう。」
との提案。

それぞれが筆記具を置き、
少々ドキドキしながら講義が始まりましたが・・・。

「書く作業」が無くなった分、
思考に余裕が出来たのではないでしょうか？
全てを書かなければとの思い込みを
一度こうして強制的に断ってみるのも良い経験になりました。

本日のポイントです。

テーマが次にどうなるのか？
変わったとすれば、どのように？

初めて出て来た形を大切に！
初めてのメロディ、初めての和音、初めての下行形・・・
"初めて"に注目するように。

曲の中の部分と部分はもちろん、
曲同士でも対比させてみる。
例えばフランス人形と手品師など。
対象的な曲をセットで弾いてみると面白い。

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～

導入から上級まで対応でき、
楽曲スタイルも多岐に渡るギロックは
素敵な曲ばかりで親しみやすく、
身体の使い方にも無理がなく、
その魅力的な作風ゆえ、構えすぎずに曲に入っていくことができます。

こうして勉強してみると、
やはり人の心を掴むようなハーモニーが多いですね。
小さな子でも、そこを感じる気持ちがあると
演奏の輝きが一層アップすることでしょう。

まだまだ知りたいギロックの世界。
次の講座でも、取り上げて頂くことになりました。

楽しみにしております。
西尾先生、ありがとうございました。

＜文責；大原由紀＞